Entrée d’une villa méditerranéenne à la tombée du jour, avec une Mustang rouge, un camion à glace vintage, un atelier, une caisse de vinyles et une sonnette de conciergerie.

Parlons de
votre soirée.

Chaque expérience commence par une rencontre. Laissez-nous quelques mots ou contactez directement Analog Tropical Power.

E-mail ↗

Hidden crate · Bonus 01

A PILLA EL'ARROZ

Le vinyle découvert dans le bac est prêt à être écouté.

Extrait · 45 secondes

L’atelier

Sound System
Culture

La culture du Sound System nait en Jamaïque où, par manque de moyens, les DJ bricolent des sono pour organiser des block parties. La légende raconte que le premier sound system serait né de la transformation de la corne de brume d’un bateau cargo en enceinte prête à hurler le reggae dans les quartiers de Kingston !

Lorsque les jamaïcains émigrent à Londres, leur culture est intacte, et... avec un peu plus de moyens !
Toute l’attention se porte sur les basses fréquences avec le fameux “scoop,” ce caisson en forme de toboggan. Le défaut acoustique de ce caisson, sa complexité de fabrication et son poids excessif fait qu’il ne sera jamais, ou très peu, commercialisé. La seule façon d’en avoir un, c’est de le construire!

Et il suffit d’aller à Nothing Hill pendant le carnaval pour ressentir le sound system. Les enceintes empilées jusqu’au ciel reposent sur une armée solide de scoops. Un tremblement de terre à chaque fois que le diamant touche le vinyle. La cage thoracique qui vibre. L’expérience est transcendentale.

Les autres parlent de sono... nous, de Sound System ! Un Sound System à une âme, une signature artisanale, un son unique qui lui est propre, résultat d’une combinaison longuement réfléchie et mise au point d’amplificateurs, de hauts parleurs, de filtres installés dans des enceintes construites à la main.

Notre Sound system est composé de 2 scoop, 1 double Kick et 2 bloc médium-aigu pour un total de 5,000 Watts

Le musée africain

African
Music

Depuis ses origines, la musique africaine accompagne les naissances, les mariages, les passages de vie. La percussion qui la caractérise, rythme la vie des populations depuis des millénaires.

Puis, 400 ans de commerce triangulaire essaiment les graines d’une culture millénaire.
De cette tragédie, naît aux Amériques et dans les Caraïbes, une puissance créative inouïe.

Blues, Jazz, Samba, Salsa, Soca, Cumbia, Reggae, Soul, Disco, Rap, Reggaeton, Dancehall, Baile Funk, Shatta... tous ces styles constituent l’héritage prodigieux de la musique africaine.

Des allers-retours transatlantiques des musiques africaines et afro-diasporiques vont à la fois consolider un patrimoine culturel mais également nourrir chaque génération d’artistes.
Ainsi, on jouera de la salsa à Dakar, du disco à Lagos et du soukouss à Carthagène.

Analog Tropical Power met en lumière cette histoire, de ses racines profondes jusqu’aux mouvements actuels.

Le salon

Greg Digga

Une vie à digger.

L’histoire commence en 1996. Chez Momo. Puces de Clignancourt. Mon premier disquaire. J’achète les dernières sorties rap et new jack, la tendance brûlante et incomprise du moment. Déjà mes premiers DJ Set. La passion dépasse largement la taille de la collection.

Puis viennent les voyages.
Je pars vivre à Mexico, puis à Ouagadougou. Je traverse l’Afrique de l’Ouest, retourne en Amérique du Sud, Brésil, Pérou, Guatemala.

Je rentre en France chargé de vinyles. Pressages locaux. Titres entendus sur place. Sons capturés à la source.

La collection s’épaissit. L’oreille s’affine. Le bac se diversifie.

De retour en France.

Internet s’est démocratisé. Le monde musical a changé. Les Deejay troquent leurs vinyles contre des MP3. C’est l’époque des bacs bradés et des trésors à bons prix. Les disquaires ouvrent leurs catalogues sur le web. J’y passe des jours, des semaines, puis finalement des années à explorer les shop de New York, Londres, Tokyo. J’écoute, j’explore, je me perd dans cette infinie créativité.

Le hasard me mène à Marseille.
J’y anime une émission de radio. Chaque semaine, je propose un tour du monde des nouveautés à mes auditeurs. J’écoute par centaines toutes les sorties pour ne conserver que dix pépites, la crème de la crème, celles que mes auditeurs vont shazamer.

Le digging devient discipline. Méthodique. Un travail régulier et soutenu au service des mélomanes en quête de découverte.

ANALOG TROPICAL POWER

La Haute Couture du DJing

Aujourd’hui, je donne vie à Analog Tropical Power, avec une ambition : faire du DJing un art de la sélection, de l'audace et de l'exception.

À l’image d’une maison de Haute Couture, Analog Tropical Power cultive le goût des belles pièces, le sens du détail et la recherche de l’inattendu.

Le collectif réunit des collectionneurs passionnés, des diggers infatigables qui parcourent les époques, les continents et les cultures à la recherche de trésors musicaux oubliés, de pressages rares et de pépites insoupçonnées.

Nous ne cherchons ni le conformisme, ni la facilité, ni les recettes qui fonctionnent partout.

Là où d’autres suivent les tendances, nous préférons les chemins de traverse. Nous aimons surprendre, bousculer les habitudes, provoquer la curiosité et révéler la beauté là où personne ne l’attend.

Comme un couturier choisit ses étoffes, nous choisissons chaque disque pour sa texture, sa couleur, son caractère et l’émotion qu’il procure. Nous assemblons les rythmes, marions les influences et osons les contrastes pour composer des expériences musicales uniques.

Car le luxe, pour nous, ne réside pas dans l’ostentation, mais dans la rareté, l’authenticité et la singularité.

Pas de prêt-à-porter musical. Pas de playlist standardisée. Chaque sélection est une création originale, façonnée pour un lieu, un instant et un public.

Analog Tropical Power, c’est l’élégance de la découverte, l’audace de l’imprévu et le plaisir de partager l'exceptionnel.

Notre signature : le beau, le rare et l'inattendu.

La cuisine

Rafy Toustyles

Permet moi de te présenter Rafy Toustyles, Tombé amoureux du vinyle, Rafy Toustyles est devenu un collectionneur compulsif, animé par une curiosité insatiable et un goût prononcé pour les chemins de traverse.

Chez lui, les classiques de la chanson française côtoient les riddims jamaïcains, les pépites soul, les hymnes du rap français et les trésors oubliés des musiques tropicales. Brassens peut succéder à un dancehall explosif, NTM laisser place à une chanson populaire des années 70. Rien n'est interdit, tout est possible, pourvu que le disque ait quelque chose à raconter. Car Rafy Toustyles possède un talent particulier : celui de surprendre.

Là où certains cherchent la transition parfaite, lui cultive l'art du contre-pied. Il aime casser le rythme, changer radicalement d'atmosphère, provoquer l'inattendu. Ses sélections sont pleines de virages improbables, de clins d'œil, de découvertes et de morceaux que personne n'avait vu venir. Il ne se contente pas de passer des disques : il partage sa bonne humeur, crée de la complicité et entraîne les gens dans son univers.

Avec lui, la musique devient un terrain de jeu où les générations, les cultures et les époques se rencontrent.

Son secret ? Ne jamais laisser le public deviner le prochain disque.

Sa signature ? Le sourire, la surprise et une irrésistible envie de faire la fête.

Le bureau

Snootch Dog

Certains collectionnent des disques. Snootch Dog "The Mad Professor" collectionne les portes d'entrée vers d'autres dimensions.

Digger obsessionnel depuis de nombreuses années, Snootch Dog a accumulé des milliers de vinyles au gré d'une quête musicale qui semble ne jamais devoir s'arrêter. Mais ne cherchez pas chez lui une logique de classement conventionnelle. Son univers est un laboratoire sonore où les frontières géographiques, les époques et les genres n'ont plus vraiment de sens.

Son terrain de prédilection ? Les musiques qui font perdre la notion du temps. Celles qui s'étirent sur six, huit, parfois dix minutes. Celles qui installent un rythme, le répètent jusqu'à l'obsession, puis vous entraînent imperceptiblement dans un état second.

Snootch Dog ne cherche pas le tube. Il cherche la transe.

Des cumbias psychédéliques péruviennes aux guitares hypnotiques du Zimbabwe, des expérimentations dub jamaïcaines aux mélopées envoûtantes du Moyen-Orient, il explore les musiques comme un savant fou explore les limites de la matière.

Il affectionne les rythmes circulaires, les instruments traditionnels détournés, les guitares saturées, les percussions tribales, les mélodies orientales et les basses abyssales. Tout ce qui répète, hypnotise, désoriente et finit par transporter l'auditeur ailleurs.

Mais c'est derrière les platines que le professeur révèle toute l'étendue de sa folie.

Là où d'autres enchaînent les morceaux, Snootch Dog laisse le temps se dilater.

Il manipule le son comme un alchimiste manipulerait ses potions : une dose de delay, quelques éclats de sirène, une coupure chirurgicale, une basse tellurique et beaucoup d'imprévu.

Son objectif n'est pas simplement de faire danser.

Il veut faire décoller la piste entière.

La transformer en une expérience collective, hypnotique, presque méditative, où les corps bougent d'eux-mêmes.

Personne ne sait exactement où il compte vous emmener.

Et c'est probablement mieux ainsi.

Sa devise ? Don't count the beats. Lose yourself in them.

Sa signature ? Des voyages sans frontières, des basses sans fond et une bonne dose de folie sonore.

The Sunset Vinyl Ritual.

Where sound becomes atmosphere.

Le soleil décline. Les verres tintent, les conversations s'animent et les premiers grooves s'échappent des platines.

Sur la terrasse, deux DJ, deux collectionneurs passionnés, des milliers de disques et une seule règle : 100 % vinyle.

Le concept est simple, spontané et terriblement vivant : chacun joue un disque à tour de rôle. Un morceau en appelle un autre, une découverte répond à un classique, une pépite oubliée provoque un sourire. Les deux selectors dialoguent à travers leurs vinyles, se surprennent mutuellement et construisent ensemble une histoire musicale qui ne se répétera jamais.

La sélection est sweet, solaire et délicieusement groovy. Soul chaleureuse, disco tropical, afro grooves, reggae lovers, cumbia, funk et trésors venus des quatre coins du monde se rencontrent dans une élégante liberté.

Ici, pas de playlist préprogrammée. Chaque disque est choisi à l'instant, au gré de l'atmosphère, des regards et de l'énergie des invités.

La musique accompagne d'abord les conversations, enveloppe doucement la terrasse, puis les têtes commencent à hocher, les épaules se balancent et quelques convives quittent leur verre pour improviser leurs premiers pas de danse.

Sans jamais forcer la fête, la fête s'invite naturellement.

C'est toute la magie du DJ Set: une expérience musicale chaleureuse, raffinée et profondément humaine, où le plaisir de partager de beaux disques se mêle à celui d'être ensemble.

Deux DJ. Deux collections. Un vinyle chacun, à tour de rôle. Et le soleil pour seul maître du temps.

The Underground Vinyl Ritual

Feel the roots. Move with the power.

La nuit est tombée et les premières basses font déjà trembler les murs.

Deux DJ. Deux collections. Deux platines. Une seule obsession : retourner le dancefloor.

Le principe est aussi simple que redoutable : chacun joue un vinyle à tour de rôle. Un morceau, une réponse. Un classique, une surprise. Un riddim incendiaire, une pépite improbable. Chaque disque devient un défi lancé à l'autre selector, avec un seul juge : la foule.

Ragga, dancehall, disco, shatta, soca, soukouss, rap, afrobeat, cumbia déchaînée et bangers tropicaux s'entrechoquent dans une sélection sans frontières ni concessions.

Pas de playlist. Pas de recette. Pas de temps mort.

Les DJ se provoquent, se surprennent et rivalisent d'audace pour déclencher la prochaine explosion collective. Les mains se lèvent, les corps se rapprochent, les sourires deviennent contagieux. Chaque nouveau disque peut faire basculer la soirée.

Et derrière cette folie, il y a la véritable star de la cave : le sound system artisanal de 5 000 watts.

Ses deux scoops propulsent une basse monumentale. Une basse qui ne s'écoute pas seulement, mais qui se ressent jusque dans les os. Les murs vibrent, les poitrines résonnent, les squelettes tremblent et les corps entrent en transe.

Une cérémonie collective où les générations, les cultures et les rythmes se mélangent dans une même énergie.

Ici, personne ne regarde sa montre. Personne ne sait quel sera le prochain disque. Et surtout, personne n'a envie que ça s'arrête.

Deux DJ qui se défient. Des vinyles qui s'enflamment. Une foule qui ne tient plus en place.

This is not a party. This is Bass Ceremony.

Ice Cool · Glaces artisanales

Mango Dub

Jamaïque • Londres

Goût :

Extrait · Mango Dub

Extrait sonore bientôt disponible.